Filtrer
Rayons
- Jeunesse
- Bandes dessinées / Comics / Mangas
- Policier & Thriller
- Romance
- Fantasy & Science-fiction
- Vie pratique & Loisirs
- Tourisme & Voyages
- Arts et spectacles
- Religion & Esotérisme
- Entreprise, économie & droit
- Sciences humaines & sociales
- Sciences & Techniques
- Scolaire
- Parascolaire
- Dictionnaires / Encyclopédies / Documentation
Éditeurs
- Éditions L'Harmattan (86)
- Sydney Laurent (33)
- Books on Demand (18)
- Ressouvenances (15)
- Guiguess Editions (14)
- Edilivre (11)
- Renaissance Africaine (10)
- Troba Vox (10)
- Assa (8)
- Éditions des Syrtes (8)
- Paleo (7)
- Thierry Sajat (7)
- You Feng (7)
- LES IMPLIQUES (6)
- CIRCE (5)
- China Intercontinental (5)
- Hello Editions (5)
- Ibacom (5)
- Les Belles Lettres (5)
- NOUS (5)
- PIERRE MAINARD (5)
- Stefane Lyre (5)
- UNES (5)
- Éditions Allia (5)
- Alcyone (4)
- La Difference (4)
- Le Lys Bleu (4)
- Livres Du Dauphin (4)
- MaelstrÖm reÉvolution (4)
- Saint Honore Editions (4)
- Stellamaris (4)
- Éditions Unicité (4)
- Erosonyx (3)
- Flammarion (3)
- J'ai Lu (3)
- L'Arche (3)
- Presses Du Midi (3)
- Publie.Net (3)
- YOU FENG (3)
- Actes Sud (2)
- Aigle Botte (2)
- Brandon Et Compagnie (2)
- De Bussac (2)
- Editinter (2)
- Editions Maïa (2)
- Espaces & Signes (2)
- Esperluète Éditions (2)
- Gallimard (2)
- Invenit (2)
- KOMEDIT (2)
- L'EXTREME CONTEMPORAIN (2)
- LA COOPERATIVE (2)
- LE LIVRE EN PAPIER (2)
- La Bruyere (2)
- La Lettre volée (2)
- Le Bel Ami (2)
- Le Bruit du temps (2)
- Le Pas De L'Homme (2)
- Le Temps Qu'Il Fait (2)
- Lurlure (2)
- Musee De La Figure (2)
- Pneumatiques (2)
- Publishroom Factory (2)
- SPINELLE (2)
- Tumast Tazrigt Amazigh (2)
- Vibration (2)
- Éditions Picquier (2)
- 5 Sens (1)
- 9 Editions (1)
- ASIATHEQUE (1)
- ASYMETRIE (1)
- Albiana (1)
- Alexis Chartraire (1)
- Apopsix (1)
- Aradic (1)
- Art Et Fiction (1)
- Atelier Guyanne (1)
- Atelier Vincent Rougier (1)
- Atramenta (1)
- Au Diable Vauvert (1)
- Belin éducation (1)
- Borromees (1)
- Bouquins (1)
- Bruno Doucey (1)
- CHAMP VALLON (1)
- CULTUREA (1)
- Caracteres (1)
- Cassis Belli (1)
- Changjiang (1)
- Charleston (1)
- Cheres Provinces (1)
- Conference (1)
- Culturea (1)
- Daventure (1)
- Dogana (1)
- Droz (1)
- EDITIONS DU SOLANGE (1)
- ELIOTT EDITIONS (1)
- Echo Editions (1)
- Ecole Francaise Extreme Orient (1)
- Edilybris (1)
- Edita (1)
- Editions Du Cygne (1)
- Editions Henry (1)
- Editions des Régionalismes (1)
- Escampette (1)
- Esseme Editions (1)
- Exley (1)
- Folio (1)
- Fougue Éditions (1)
- France Univers (1)
- Frison-Roche Belles-Lettres (1)
- Gerard Hices (1)
- HONORE CHAMPION (1)
- HYBRIS (1)
- Hachette BNF (1)
- Hemesse Editions (1)
- Horsain (1)
- Illador (1)
- Isolato (1)
- Jacques Flament (1)
- Johanne Lancelot (1)
- KIROGRAPHAIRES (1)
- L'Arbre A Musiques (1)
- L'Echoppe (1)
- L'Escalier (1)
- L'Herbe Qui Tremble (1)
- LA BARQUE (1)
- LE MOT ET LE RESTE (1)
- LE TEMPS DES CERISES (1)
- LES TROIS COLONNES (1)
- LULU (1)
- La Cooperative (1)
- La Fabrique Éditions (1)
- La Musardine (1)
- La Nerthe Librairie (1)
- La Ville Brûle (1)
- Lanouvelleolympe (1)
- Laterit (1)
- Le Livre de Poche (1)
- Le Masque Noir (1)
- Les Deux Cranes (1)
- Les Presses De L'Inalco (1)
- Librairie Olympique (1)
- Manifeste ! (1)
- Marine Elvin (1)
- Melibee (1)
- Mercure de France (1)
- Mon Village (1)
- Médiapop Editions (1)
- NOMBRE 7 (1)
- New World Press (1)
- Nizet (1)
- Noumene (1)
- Noël Philippe (1)
- P.O.L. (1)
- PUBLIBOOK (1)
- Pacifica (1)
- Paradigme (1)
- Penta Éditions (1)
- Pixygraph (1)
- Pocket (1)
- Pu De La Mediterranee (1)
- ROSENBERG AND SELLIER (1)
- Rhubarbe (1)
- Saint Supery (1)
- Samaro (1)
- Samsa (1)
- Scholars' Press (1)
- Schwabe (1)
- Scudo (1)
- Sept Fleches (1)
- Shanghai Guji (1)
- Sonaye (1)
- Sous La Lime (1)
- Un Coquelicot En Hiver (1)
- Unes (1)
- Virgile (1)
- WILLIAM BLAKE & CO (1)
- Ymca Press (1)
- Ypsilon Éditeur (1)
- Zhbc (1)
- À l'enseigne du pot cassé (1)
- Éditions Arfuyen (1)
- Éditions Corti (1)
- Éditions Fata Morgana (1)
- Éditions Héros-Limite (1)
- Éditions Ouest-France (1)
- Éditions Zoé (1)
- Éditions de l'Onde (1)
- Éditions de l'éclat (1)
Prix
Lyrique
-
Voici le voyage d'une survie grâce à la poésie voici mes larmes, ma sueur et mon sang de vingt et un ans voici mon coeur dans tes mains voici la blessure l'amour la rupture la guérison - rupi kaur - " lait et miel est un recueil poétique que toutes les femmes devraient avoir sur leur table de nuit ou la table basse de leur salon. Accompagnés de ses propres dessins, ses poèmes, d'une honnêteté et d'une authenticité rares, se lisent comme les expériences collectives et quotidiennes d'une femme du XXIe siècle. "
Erin Spencer - Huffington Post -
Sonnets de l'amour obscur
Federico García Lorca
- Éditions Allia
- Petite Collection
- 18 Octobre 2024
- 9791030431032
Federico García Lorca écrit les Sonnets de l'amour obscur en 1936, dans les mois précédant son assassinat. Longtemps cru perdus, ces textes paraissent enfin en Espagne, en 1983, dans une édition pirate. Les héritiers du poète avaient contenu la diffusion de ce livre au titre suggestif, inspiré par un homme dans un pays qui réprima durement l'homosexualité.
C'est pourtant par la pudeur des images que Lorca y dit la puissance du désir, retenue par la rigueur formelle du sonnet. Line Amselem en donne une traduction nouvelle, accompagnée de dessins du poète en contrepoint. Dans ces variations autour du portrait double, motif hérité de son amour gémellaire pour Dalí, l'autoportrait devient un baiser. -
Il y a plus de deux mille ans, Ovide est exilé par Auguste aux confins du monde connu, chez «les Barbares» du delta du Danube. Après un long périple par les mers et les terres, le grand poète mondain va vivre huit ans entouré d'hommes vêtus de peaux de bêtes, qui ne parlent ni latin ni grec. Et il écrit, une centaine de lettres autobiographiques, que j'ai eu envie de traduire pour leur beauté, leur mélancolie, et le regard qu'elles portent sur d'autres mondes. Marie Darrieussecq
-
Empreinte de poésie convulsive et de désespoir clinique, 4.48
psychose est une oeuvre de mort annoncée. Une personne sans
identité, déjà morte au monde, internée dans un hôpital où elle
assiste à la destruction progressive de ses facultés, y adresse sa
prière, entre rage et catalepsie. Elle lutte pour dire son aversion
pour ce monde de mensonges, sa déchirure intérieure, sa fêlure
profonde dans un lumineux élan de vie et de vérité.
Le texte est suivi de Skin, un inédit sur le racisme et la violence,
écrit par Sarah Kane et réalisé par Vincent O'Connell en 1995.
Embrassez la beauté des mensonges
la folie chronique de ceux qui ne sont pas fous
Souviens-toi de la lumière et crois en la lumière.
Rien n'est plus important.
Prends garde aux apparences et sois droit dans ton jugement.
Tout va bien. Ça va finir par aller mieux.
la déchirure commence
En 2001, L'Arche publiait 4.48 Psychose, texte posthume de
Sarah Kane. 23 ans plus tard, une nouvelle traduction de cette
pierre angulaire du catalogue semblait nécessaire : Vanasay
Khamphommala signe ici une traduction historique en
totale pertinence avec le texte de Kane qui décloisonne les
imaginaires de genre et les érotismes, en utilisant une police
inclusive : BBB Baskervvol du collectif Bye Bye Binary. -
21 grands noms de la scène poétique francophone se racontent. Ces lettres racontent leur parcours, leur intimité, leur place dans la société des lettres. Dans ces billets, mots d'humeur, mots d'ordre pour un nouvel ordre du monde, elles prennent le contre-pied d'un lyrisme classique. La femme n'est pas (seulement) Muse, mais Poète, Musicienne, Inspiratrice, Agente de son propre désir. Poésie verticale et adressée, ces lettres racontent les combats, les dialogues et les rencontres qui font de l'écriture une matière politique. Une chair à vif, une matière spirituelle inflammable, une sensualité sans contraintes. Dotées d'une virulence poétique radicale et troublante, ces lettres racontent une soif de partage, un désir de transmission, un rêve de l'autre, l'histoire d'une reconquête de soi.s.
Auteurs: Aurélie Olivier, Chloé Delaume, Sonia Chiambretto, Rébecca Chaillon, Adel Tincelin, Rim Battal, Liliane Giraudon, Ryoko Sekiguchi, Nathalie Quintane, Milady Renoir, Sophie G. Lucas, Marina Skalova, Lisette Lombé, Édith Azam, Ouanessa Younsi, Sandra Moussempès, Michèle Métail, RER Q -
Née en Californie, résidant en France depuis plus de cinquante ans, Carolyn Carlson est l'une des figures majeures de la danse contemporaine française. Danseuse et chorégraphe, son oeuvre profondément originale ne cesse d'inspirer les nouvelles générations de créateurs et lui vaut une reconnaissance et une admiration singulières.
Outre ses créations chorégraphiques, Carolyn Carlson est poète et calligraphe. Après Le Soi et le Rien en 2002 et Brins d'herbe en 2011, la collection "Le Souffle de l'esprit" accueille Un saut dans le bleu, son troisième recueil de poèmes. On y retrouve sa manière elliptique, son sens de l'image et un rythme qui s'accorde parfaitement aux mouvements de ses calligraphies, dont deux illustrent l'ouvrage. -
Cent poèmes d'amour de la Chine ancienne
Collectif
- Éditions Picquier
- Picquier Poche
- 8 Novembre 2024
- 9782809716900
Si, en Chine, les romans, les nouvelles et quelquefois les contes racontent plus volontiers l'histoire des corps et leurs curiosités, la poésie tente d'accorder les coeurs à des situations ou de les perdre dans des paysages. C'est ce que voudrait livrer ce livre, à travers un choix de cent poèmes, en tentant de recueillir les pratiques et les postures amoureuses de l'empire du Milieu, de la plus haute Antiquité jusqu'à la fin du XVIIe siècle. Les poèmes retenus ne relèvent pas de la poésie de cour mais de la poésie populaire ; chaque texte est accompagné d'un bref commentaire qui permet de restituer au lecteur ce que la traduction ne peut pas toujours rendre : écho, images, allusions. Des mouvements du coeur aux ruses du désir.
-
Complaintes gitanes
Federico García Lorca
- Éditions Allia
- Petite Collection
- 26 Février 2003
- 9782844851123
Ces complaintes gitanes composées entre 1924 et 1927, sont l'oeuvre la plus populaire de garcia lorca (1899-1936).
Ce recueil de vieilles légendes, de récits fabuleux ou épiques, de chansons puisées dans la tradition orale, plonge au coeur de la tradition des coplas andalouses. chaque complainte figure un petit drame, tantôt gracieux, tantôt érotique, tantôt sanglant. mélange de veine populaire et d'écriture savante, ces brefs poèmes, véritables précipités de l'âme espagnole constituent un miracle d'équilibre et sont à juste titre tenus pour un des chefs-d'oeuvre de la poésie du vingtième siècle.
-
Qu'est-ce que l'amour aux yeux des Romantiques anglaises ?
C'est d'abord une relation incarnée, individuelle et concrète, que la femme rêverait marquée du sceau de la sociabilité.
Mais c'est sans compter sur la volatilité de l'amant romantique, aux yeux de qui les ambitions amoureuses de la femme sont mesquines et terre à terre.
Alors l'homme s'absente, l'homme se fait attendre, l'homme disparaît. Il reste à la femme à attendre, à l'espérer, à le guetter, et finalement à se sacrifier à cette figure qui refuse le bonheur par goût de l'absolu.
Si jamais l'homme meurt, la catastrophe symbolique est sans appel : aux yeux de la femme, l'homme romantique ne peut se réincarner dans l'au-delà, ni être remplacé. -
La ballade de la gôle de Reading
Oscar Wilde
- Éditions Allia
- Petite Collection
- 1 Mars 2024
- 9791030418422
En 1895, Oscar Wilde fut condamné à deux ans de travaux forcés pour « actes grossièrement immoraux » accomplis avec une personne de son sexe. Il purgea sa peine principalement dans la prison de Reading. C'est là qu'en juillet 1896 fut pendu le cavalier Charles Thomas Wooldridge, condamné pour le meurtre de sa jeune femme. Wilde évoque dans ce recueil l'exécution qui attend le cavalier : « Cet homme avait tué la chose qu'il aimait / Et donc il lui fallait mourir ». Il raconte également l'expérience de la prison et les douleurs de l'enfermement. Dans cette édition bilingue, la traduction de Bernard Pautrat met en lumière un poète qui rompt avec toute préciosité et retrouve les accents de Villon pour dénoncer les conditions faites aux prisonniers.
-
Laura, Lizzie et les hommes-gobelins
Christina Rossetti, Clémentine Beauvais, Diglee
- La Ville Brûle
- 13 Octobre 2023
- 9782360121588
Paru en octobre 2023, Laura, Lizzie et les hommes-gobelins est né d'une envie commune à Diglee et Clémentine Beauvais : celle de faire découvrir l'oeuvre de la poétesse Christina Rossetti, et notamment ce long poème, un classique outre-Manche, qui est totalement méconnu chez nous.
Ce magnifique volume toilé et marqué au fer contient une biographie et un portrait de Christina Rossetti par Diglee, un avant-propos passionnant (et vraiment très drôle !) de Clémentine Beauvais sur la traduction libre, le poème traduit en français dans une incroyable traduction signée Clémentine Beauvais et illustré par Diglee (est-il nécessaire de préciser que les illustrations sont sublimes ?), et enfin le poème en version originale.
C'est un livre précieux et un travail remarquable, qui donne à ce texte l'étonnante modernité qu'il mérite. Difficile de ne pas y voir, avec nos yeux d'aujourd'hui, un conte féministe qui met en garde contre les hommes - sans pour autant craindre nos désirs - et nous encourage à faire confiance à nos soeurs.
Laura, Lizzie et les hommes-gobelins est aussi une invitation à jouer, à chercher les sens cachés dans les allitérations malignes de Clémentine Beauvais, qui font naître mille images, et dans les fleurs et fruits défendus dessinés par Diglee. -
Poèmes de maturité Tome 2 : (1921-1941) poésie lyrique
Marina Tsvetaeva
- Éditions des Syrtes
- Syrtes Poche
- 21 Février 2025
- 9782940701957
Après la parution remarquée des Poèmes de Russie (1912-1920), cette édition en bilingue reprend en format de poche les Poèmes de maturité (1921-1941) de Marina Tsvetaeva.
Les deux volumes rassemblent la création lyrique des dix-sept années d'exil de la poétesse, depuis le moment où elle a quitté son pays en 1922 et jusqu'à sa mort en 1941, de retour en URSS.
En février 1923, à Berlin, Tsvetaeva publie Le Métier, poème qui représente un tournant dans sa création. Écrit sous la forme d'un dialogue poétique avec son lecteur, le thème général demeure la solitude dans le contexte de l'attachement à son pays. Les thèmes lyriques habituels - l'amour, la mort, la poésie - sont toujours présentés avec, en arrière-plan, une perspective philosophique qui pose la question du sens de la vocation poétique et de la vie.
Au bout de quelques années en Occident, Tsvetaeva va composer un nouveau recueil poétique, Après la Russiepublié à Paris en 1928. Elle revient à ses thèmes lyriques et philosophiques favoris?: Dieu, la vocation du poète, le temps et l'éternité, la grisaille du quotidien, l'amour et les questions sur son propre destin. Tsvetaeva voulait en faire un bilan des années de jeunesse fougueuse et d'approfondissement de sa maturation.
D'autres poèmes moins connus, souvent liés à l'exil et à son entourage viennent enrichir ce recueil.
Le retour au pays ne lui apportera que malheur et déceptions. Les poèmes de la fin révèlent une Tsvetaeva toujours amoureuse et toujours extrême dans son aspiration vers l'absolu et la transcendance, mais le désespoir est déjà -
Poèmes de maturité Tome 1 : (1921-1941) poésie lyrique
Marina Tsvetaeva
- Éditions des Syrtes
- Syrtes Poche
- 21 Février 2025
- 9782940701940
Ce volume bilingue propose les poèmes lyriques de Marina Tsvetaeva écrits après son départ de Russie, en 1922, qui marque un tournant dans sa création. (1921-1941) L'attachement à son pays et l'élan passionné vers des personnes qu'elle croise permettent de supporter les séparations, les déceptions et les difficultés de la vie matérielle en exil. Les thèmes lyriques habituels de Tsvetaeva - l'amour, la mort, la poésie - sont toujours présents avec, en arrière-plan, la question du sens de la vocation poétique et de la vie.
L'Intégralité de la poésie lyrique de Marina Tsvetaeva a été traduite par Véronique Lossky (1931-2018), qui a consacré sa vie à l'oeuvre de la grande poétesse russe. -
Monument de la poésie universelle, oeuvre fondatrice du lyrisme amoureux qui inspira si intensément les poètes français de la Pléiade et au-delà influença toute la littérature européenne de la psychologie amoureuse, le Canzoniere de Pétrarque (1304-1374), demandait assurément pour que le lecteur moderne accède à sa beauté formelle et à son chant profond la nouvelle et magnifique traduction en vers de René de Ceccatty, aussi érudite qu'alerte et fluide. Écrit tout au long de sa vie, sans cesse augmenté, composé et recomposé par le poète italien, le Canzoniere qui rassemble 366 poèmes, sonnets, chansons, madrigaux, ballades et sextines, s'il fait entendre la passion sublime et désespérée du poète pour Laure de Noves, son amour impossible, est aussi une longue méditation sur les contradictions en l'homme entre la pulsion du désir et la raison, la sensualité et l'idéalisation, la précarité du corps et l'éternité du sentiment. La mort de Laure, intervenant comme une césure au mitan de l'oeuvre, ouvre par ailleurs une réflexion sur la mort et l'absence, alliée au sentiment de solitude, à la conscience de la fragilité du destin humain et donc de la vanité de la gloire et peut-être même de l'écriture.
On saura gré à René de Ceccatty de nous avoir rendu proches ces préoccupations en sauvant par sa traduction franche et rythmée la poésie de Pétrarque du maniérisme dont on l'a souvent affublée.
-
Prononcez le nom de Rimbaud, et vous aurez presque aussitôt l'image d'une vie scindée en deux.
D'un côté le poète, génial funambule des mots qui révolutionne la littérature ; de l'autre, l'aventurier qui cesse d'écrire et s'engage dans une course au soleil. Entre les deux, une brisure nommée Départ.
Pourtant ces deux vies n'en font qu'une et il ne faut pas chercher bien loin pour déceler dans les textes de l'adolescent la silhouette adulte du baroudeur. « Sensation », « Ma bohème », « Aube », « Vagabonds » : tant de poèmes disent son attachement à la marche et au voyage. De ses premiers vers aux Illuminations, d'Une saison en enfer aux lettres qu'il adresse aux siens durant ses pérégrinations, Rimbaud est vagabond. Mieux, Rimbaud vagabonde la poésie. Suivez-le librement, vous irez loin ! -
Autobiographie du rouge
Anne Carson
- L'Arche
- Des Écrits Pour La Parole
- 18 Septembre 2020
- 9782851819932
L'Autobiographie du rouge est un « roman en vers » d'Anne Carson, inspiré de la figure mythologique de Géryon, présente dans les fragments lyriques du poète grec Stésichore. Traversé par un profond souffle épique, ce « roman en vers » est tout à la fois matière épique, rhapsodie, roman initiatique, journal intime, épopée lyrique et carnet de voyage amoureux.
Géryon, jeune garçon et monstre rouge ailé, livre les tourments de son âme dans ce récit autobiographique, qu'il commence à l'âge de cinq ans.
Autobiographie d'un être hors norme, à l'apparence monstrueuse et aux fêlures si profondément humaines. En grandissant, Géryon échappe à l'emprise d'un frère abusif, et trouve du réconfort derrière l'objectif de son appareil photo et dans les bras d'un jeune homme nommé Héraclès, un cavalier vagabond, qui embrase son coeur et l'abandonne à son désespoir. Lorsqu'Héraclès resurgit dans sa vie des années plus tard, Géryon s'embarque dans un voyage en Amérique du Sud à ses côtés. Tout à la fois érudite et d'une accessibilité immédiate, l'Autobiographie du rouge est un livre dont Alice Munro a dit :
« Je n'ai pas découvert d'écriture depuis des années si merveilleusement troublante. » -
Quel que soit leur âge, il n'est pas rare que des Iranien.ne.s connaissent par coeur des vers de Forough Farrokhzâd. Sa poésie, émaillée d'allusions à sa vie amoureuse mouvementée, à ses aventures ouvertement vécues, échappe heureusement à la mise en scène complaisante du scandale à laquelle aimaient la rabaisser certains de ses contemporains.
Née dans une famille de militaires à Téhéran en 1934, Forough Farrokhzâd a été de son vivant, une poète très controversée. Non seulement par les thèmes progressistes qu'elle traite dans sa poésie, mais aussi pour ses revendications de femme. Alors qu'elle a tout juste vingt ans, elle apprend la peinture, divorce d'un mariage imposé, publie son premier recueil de poésie et part étudier le cinéma en Angleterre. Personnalité iconoclaste de la culture iranienne, figure de l'artiste libre et indépendante au sein d'une société patriarcale, elle connaît une réhabilitation posthume, à laquelle le présent ouvrage tient à contribuer.
Une autre naissance est le recueil le plus célèbre de Farrokhzâd, le dernier publié de son vivant. Avec lyrisme, ses poèmes dénoncent sans fard l'hypocrisie d'une société en quête de modernité factice, porte en éloge les émotions et le ressenti, voix de femme dans un monde qui leur est sourd. Les conflits, les doutes, mais aussi l'élan amoureux en forment le terreau fertile. Ses vers, faisant parfois référence à la poésie persane classique, ont aussi l'allure d'un chant de prisonnière où le désir ne cesse de chercher des brèches, des échappées dans un quotidien oppressant.
-
Enfants d'Adam ; Calamus
Walt Whitman, Eric Athenot
- Éditions Corti
- Litterature Etrangere
- 7 Novembre 2024
- 9782714313362
Relire aujourd'hui « Enfants d'Adam » et « Calamus », c'est suivre, page après page, « un poète soucieux, en nommant le corps, de briser les tabous d'une société corsetée tout en jetant les ponts d'une sensibilité poétique audacieuse qui continue d'interroger et d'inspirer. »
-
Coplas, poèmes de l'amour andalou
Anonyme
- Éditions Allia
- Petite Collection
- 18 Octobre 2024
- 9791030431087
Expression majeure du Cante flamenco et du Cante jondo, la copla est née en Andalousie vers la fin du XIVe siècle. "Sur les six cordes de boyau de la guitare, avec quatre lignes de mots sortis de ses entrailles, le peuple chante sa peine. C'est une fenêtre ouverte sur l'âme de tout homme. C'est la copla. Nul poète n'a su exprimer avec tant d'intensité et une telle économie de mots, les fleurs et les ronces de la passion et du désespoir. (...) Chaque copla est la pointe sèche d'un des motifs qui sont la vie et la pointe de l'être. Aucune nation n'a donné à la poésie d'éternité un tel ensemble de chants, jaillis anonymement de chaque papille de son jour, de chaque étoile de sa nuit, de son héroïsme et de sa faillite." (Guy Lévis Mano).
-
Croce e delizia (Croix et délice), est un livre central dans l'oeuvre de Sandro Penna. Il paraît en 1958, chez Longanesi, 3e volume d'une nouvelle collection de poésie dont les deux précédents sont L'usignolo della Chiesa Cattolica de Pier Paolo Pasolini et Alibi d'Elsa Morante. Pier Paolo Pasolini, Elsa Morante et Alberto Moravia apportèrent une aide fondamentale à la publication de ce recueil de poèmes, car leur ami Sandro Penna se perdait comme son habitude dans son désordre et indécision. Le recueil est composé de 40 poèmes, sélectionnés dans la production des dernières 30 années. Nous présentons un important choix de poèmes, datés de 1927 à 1977, tous traduits et sélectionnés par Bernard Simeone, dont la connaissance et la passion pour la poésie de Penna apparait dans la pertinence de sa traduction. La simplicité de la langue de Sandro Penna est insaisissable, naturelle et ciselée, onirique et quotidienne, comme sa modestie fière et son innocence grivoise.
-
Poèmes de Russie i (1912-1920)
Marina Tsvetaeva
- Éditions des Syrtes
- Syrtes Poche
- 31 Août 2023
- 9782940701643
Dans l'espace francophone Marina Tsvetaeva (1892-1941) est surtout connue par sa prose mais elle se considérait avant tout comme une poétesse et elle le demeure pour le public russe.
-
Le bestiaire ou cortège d'Orphée
Guillaume Apollinaire, Raoul Dufy
- Espaces & Signes
- 19 Avril 2024
- 9791094176955
S'il est un écrivain qui consacra une partie de son oeuvre à chercher comment fusionner les mots et les formes c'est bien Guillaume Apollinaire. Qui ne connaît en effet ses fameux Calligrammes ? Mais sa tentative la plus hardie est aussi la moins connue. Elle date de 1911, alors que la réputation du poète se limitait à un cercle très restreint d'artistes parisiens. Il s'agit de son premier recueil de poèmes publié, Le Bestiaire ou Cortège d'Orphée, qui est une véritable aventure artistique, réalisée en osmose avec le peintre Raoul Dufy.
Dans cet ouvrage, les deux artistes communiquent, se répondent, s'interpénètrent, s'inventent les uns les autres, semblent se contredire parfois, pour finalement se recréer jusqu'à ne plus produire qu'une seule et unique oeuvre.
Vingt-cinq animaux sont évoqués dans ce Bestiaire, animaux terrestres, marins ou volants. Du plus petit, la puce, au plus imposant, l'éléphant, ils sont autant de moyens pour Apollinaire d'évoquer des thèmes éternels, comme l'acte créateur, la femme, l'amour, le temps qui passe ou la mort. -
Anthologie de la poésie japonaise
François Pache
- À l'enseigne du pot cassé
- Scripta Manent
- 9 Décembre 2025
- 9782959364013
Notre Anthologie de la poésie japonaise est divisée en quatre sections qui illustrent les grandes formes poétiques du Japon : le dodoitsu, ou poème paysan, le tanka, genre majeur de la poésie de cour, le haiku, très célèbre en Occident, et le shintaishi, forme nouvelle apparue au XIXe siècle. Ce sont ainsi plus de mille ans de poésie japonaise écrite par une quarantaine de poètes et de poétesses qui sont proposés, dans l'admirable traduction de Georges Bonneau - publiée pour la première fois en 1935 et jamais égalée - avec une préface de Michel Vieillard-Baron, titulaire de la chaire Philologie japonaise à l'École pratique des hautes études à Paris, qui nous rappelle combien « bien souvent, par le truchement d'un paysage, d'une scène, ce sont en fait ses propres sentiments que le poète exprime (joie, inquiétude, tristesse, passion amoureuse, lassitude, etc.). Lire ces poèmes comme de simples vignettes est une lecture erronée ».
L'Anthologie est illustrée par les gravures originales de François Pache, passionné de Japon et artiste spécialisé dans la linogravure japonaise dont l'extraordinaire production invite à un voyage esthétique raffiné. C'est ainsi que, s'emparant de l'ancienne tradition de notre maison d'édition de faire figurer sur nos couvertures un pot cassé, c'est naturellement par la représentation de l'art du kintsugi que s'ouvre notre 52e volume de la Collection « Scripta Manent ». -
« C'est à peine si nous sommes les collaborateurs de notre amour, et c'est par cela même qu'il restera au-dessus des dangers banaux. Tâchons de connaître ses lois, ses saisons, son rythme et la marche des constellations à travers son vaste ciel étoilé. » Rilke dessine à travers sa poésie amoureuse une géographie universelle de l'amour, des premiers regards échangés à la douleur de l'absence. Au-delà de l'expérience intime, à côté des grands poèmes métaphysiques où s'inscrit une métaphysique de l'amour, le poète s'adresse dans les poèmes réunis dans ce volume à la Bien- Aimée : femme multiple et unique, pensée (mais non rêvée), extrêmement proche et extrêmement lointaine en même temps, dans la fi gure de laquelle s'opère la transmutation du discours amoureux en discours poétique.